Bρισκόμαστε στην τελευταία μέρα διεξαγωγής της Εβδομάδας Μόδας της Νέας Υόρκης για το Φθινόπωρο/ Χειμώνας 2024 και ολόκληρη η πόλη γιορτάζει το σπουδαίο γεγονός με fashionevent και streetstyle εμφανίσεις που τραβούν τα φλας των φωτογράφων. Ενώ οι επώνυμες εταιρείες μόδας όπως η Carolina Herrera, o Helmut Lang, η Tory Burch και άλλοι έχουν κάνει για άλλη μια φορά τις επιτυχημένες παρουσιάσεις τους, φέτος ξεχωρίσαμε ορισμένους ανερχόμενους σχεδιαστές, που σίγουρα ξεχώρισαν με το ταλέντο και την πρωτοποριακή ματιά τους. Ας δούμε, λοιπόν, όλα όσα ξεχωρίσαμε!
Με καταγωγή από το Portland του Oregon, η Wade μεγάλωσε βλέποντας χρηστικά ρούχα παντού. Οι ενδυματολογικοί κώδικες καταπίεζαν την προσωπική έκφραση της Jane Wade. H σχεδιάστρια μεγάλωσε περνώντας τον περισσότερο χρόνο της στο κομμωτήριο της μητέρας της, παρακολουθώντας όλους τους τύπους γυναικών και πως αυτές επέλεγαν να ντυθούν στην καθημερινότητα τους από θηλυκά φορέματα, μέχρι και αυστηρό ντύσιμο γραφείου. Έτσι λοιπόν η Wade προσπάθησε να δημιουργήσει ένα brand, που προσπαθεί να γεφυρώσει το χάσμα μεταξύ της ένδυσης εργασίας, της ένδυσης γραφείου και της καθημερινής ένδυσης. Όπως αναφέρει και η ίδια η σχεδιάστρια ”Μελετώ αρχέτυπα γυναικών, που μεταβαίνουν από και προς το γραφείο” και αυτό μπορούμε να το διακρίνουμε και στην νέα της συλλογή, όπου παρουσίασε στην New York Fashion Week για την σεζόν Φθινόπωρο/ Χειμώνας 2024. Ευέλικτα και λειτουργικά κομμάτια συνδυάστηκαν με σιλουέτες εμπνευσμένες από τις στολές εργασίας. Δεν έλειψαν όμως και τα casual θηλυκά κομμάτια, όπως τα βαμβακερά φορέματα, όπου δημιουργήθηκαν μέσω τεχνικών υφασμάτων και υβριδικών λεπτομερειών.
Το Dauphinette προέρχεται από τη γαλλική λέξη dauphin, που σημαίνει διάδοχος του θρόνου, με το θηλυκό επίθημα, -ette, να προστίθεται ανατρεπτικά. Η εταιρεία ξεκίνησε αρχικά ως ένα vintage κατάστημα στο Παρίσι, αλλά καθώς η ιδρύτρια Olivia Cheng προχωρούσε στο ταξίδι της στο σχέδιο μόδας, άρχισε να κατασκευάζει και να ανακυκλώνει κομμάτια που προκαλούν χαρά. Ενώ η αποστολή της Cheng είναι να δημιουργήσει τα πιο χαρούμενα εξωτερικά ενδύματα στη Γη, η μάρκα ασχολείται επίσης με φορέματα και αξεσουάρ όπως σκουλαρίκια, τσόκερ και πορτοφόλια. Η συλλογή Φθινόπωρο Χειμώνας 2024 της Dauphinette, The Vegetarian, ενσαρκώνει αυτό που η σχεδιάστρια Olivia Cheng αποκαλεί «σαρκοφάγο πόθο». Αυτή η συλλογή αγκαλιάζει τις διαφορετικές διαθέσεις που βγαίνουν στην επιφάνεια: πείνα, ευτυχία, λαγνεία και ικανοποίηση. Χρησιμοποιώντας τουλάχιστον το 50 τοις εκατό ανακυκλωμένων υλικών, τα ενδύματα αποτελούνται από αλυσίδες, ανοξείδωτο χάλυβα, μικρά κοσμήματα που κρέμονται στα ρούχα, κασμίρι, δέρμα και μετάξι, με αποτέλεσμα να παρουσιάζει μια συλλογή, που είναι παιχνιδιάρικη αλλά και κομψή ταυτόχρονα.
ONSIRIN
Photo Credits: @will.portrait instagram profile
Photo Credits: @will.portrait instagram profile
Photo Credits: @will.portrait instagram profile
Με avant-garde ενδύματα και εκκεντρικά υφάσματα, η ομώνυμη ετικέτα της Onsirin είναι μια ωδή στην ξέγνοιαστη λάμψη και την έντονη θηλυκότητα. Η σχεδιάστρια γεννημένη και μεγαλωμένη στην Ταϊλάνδη, ξεκινά να εργάζεται ως πωλήτρια ακινήτων, αλλά στην συνέχεια αποφασίζει να σπουδάσει στο Parsons και συνεργάζεται με δημοφιλείς οίκους όπως ο Sem Sem και η Anna Sui, έτσι λοιπόν αποφασίζει να ξεκινήσει το Onsirin στα τέλη του 2023. Το NYFW θα σηματοδοτήσει το ντεμπούτο του brand . Τα ρούχα της συλλογής της είναι μοντέρνα και σχεδιασμένα να εξυπηρετήσουν τις καθημερινές ανάγκες.
Με gender neutral dressing ματιά , ο Tanner Fletcher ευχαριστεί το κοινό με τις δημιουργίες του. Εμπνευσμένος από τη vintage αισθητική και το interior design, τα κομμάτια του συνδυάζουν το ανδρικό και το θηλυκό και έχουν φορεθεί από star όπως ο Bad Bunny και ο Troye Sivan. Βουτάμε στο αριστοκρατικό βασίλειο του «Estate Sale», της συλλογής Φθινόπωρο/Χειμώνας 2024 του Tanner Fletcher, μια συλλογή πλεγμένη από τα νήματα του παρελθόντος, σχολαστικά προσαρμοσμένη για τις σημερινές αστικές νταντάδες. Ο σχεδιαστής με το “Estate Sale”, επαναπροσδιορίζει τα χρονικά όρια, που περικλείονται μέσα στους τοίχους των ιστορικών κτημάτων και δίνει μια νέα πνοή με τα πρωτότυπα υφάσματα και prints, που χρησιμοποιεί.
Τον περασμένο Μάιο, σε ένα συναρπαστικό άρθρο των New York Times, η Velez αποκάλυψε τη ζοφερή οικονομική πραγματικότητα και την δυσκολία, που ενέχει του να είσαι σχεδιαστής. Αυτή η ειλικρινής δήλωση, καθώς και οι μεσοδυτικές ρίζες της είναι ένα θέμα, που τρέχει στα σχέδιά της που απεικονίζουν μια αποδομημένη θηλυκότητα. Συνεργαζόμενη με ντόπιους τεχνίτες μεταλλουργών και χρησιμοποιώντας ειδικά υλικά για την τοποθεσία, στοχεύει να αναδείξει τις παραδοσιακές τέχνες. Ξεπερνώντας τη λάμψη και τη γοητεία μιας παραδοσιακής επίδειξης πασαρέλας, η ανερχόμενη σχεδιάστρια μόδας Elena Velez επιμελήθηκε ένα λογοτεχνικό σαλόνι, που προκάλεσε σκέψη για να παρουσιάσει τη συλλογή της για το Φθινόπωρο/Χειμώνας 2024. Είδε αυτό το γεγονός ως μια ευκαιρία να γεφυρώσει το χάσμα μεταξύ της βιομηχανίας της μόδας και της κοινότητάς της από συγγραφείς, podcasters, δημόσιους διανοούμενους, ποιητές και φιλοσόφους. Μέσω αυτής της αντισυμβατικής προσέγγισης, η Velez είχε στόχο να δημιουργήσει έναν χώρο όπου η μόδα θα μπορούσε να εξερευνηθεί και να εκτιμηθεί σε ένα ευρύτερο πολιτιστικό πλαίσιο.
Η Κωνσταντίνα Τάκου είναι απόφοιτη του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών Πάτρας. Εργάζεται ως θεατρολόγος, αλλά λατρεύει τον χώρο της μόδας. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια φωτογραφίας και ενημερώνεται καθημερινά για τις καινούριες τάσεις.
