LZEUAUANLJBKRFPDSBH3CZFWEI

Τα highlights της Εβδομάδας Μόδας της Νέας Υόρκης!

*Γράφει η Elisabetta Mako.

Φεβρουάριος… και οι 4 μητροπόλεις της μόδας φιλοξενούν εκατοντάδες fashion shows αυτον τον μήνα. Το Fashion Week της Νέας Υόρκης φιλοξένησε πάνω από 75 επιδείξεις πασαρέλας σε μια λαμπερή εβδομάδα, εξουθενώνοντας τους πάντες. Ανεξάρτητα και καθιερωμένα brands έδειξαν βιώσιμη μόδα, couture, νεωτεριστικές τσάντες, μεταλλικά υφάσματα, φουτουριστικό στυλ και λάμψεις, που θάμπωσαν και ενέπνευσαν τις ντουλάπες όλων μας.

Μπορεί το Fashion Week της Νέας Υόρκης να τελείωσε αλλά η ομάδα του Paramano συγκέντρωσε τα καλύτερα highlights και σας τα παρουσιάζει παρακάτω. Τι είδαμε λοιπόν; Απο που να ξεκινήσουμε;

Is this Vivienne Westwood?
CREDITS: Nina Westervelt

To πρώτο θεαματικό fashion show της Νέας Υόρκης δεν ήταν αυτό του Rodarte. Στις 2 Φεβρουαρίου o Marc Jacobs, παρουσίασε off-calendar τoυ fashion week στο Park Avenue Armory την συλλογή του “Heroes“. Καθώς τα μοντέλα άρχισαν να περπατούν στην πασαρέλα, έγινε σαφές ότι η συλλογή, ήταν ένας φόρος τιμής στη Βρετανίδα σχεδιάστρια μόδας Vivienne Westwood, η οποία έφυγε απο την ζωή τον Δεκέμβριο και αποτελούσε ήρωα για πολλούς (τουλάχιστον στo χώρο της μόδας) που έφερε την πανκ από το περιθώριο στο mainstream. Η σειρά επανεξετάζει τις grunge ρίζες της σχεδιάστριας και παντρεύει την αισθητική με μια uptown ευαισθησία και το στυλ που αντικατοπτρίζει το ντύσιμο σε ένα αστικό περιβάλλον: πολλά layers, ανατρεπτικά sweaters, cargo pockets και statement πανωφόρια.

Όταν το “The White Lotus” συνάντησε την πασαρέλα.

Από τότε που η σειρά του HBO “The White Lotus” τελείωσε τη δεύτερη σεζόν της τον Δεκέμβριο, πολλά από τα μέλη του καστ της σειράς έχουν καθίσει στην πρώτη σειρά σε fashion shows. Αλλά ο ηθοποιός Jon Gries ήταν «ο πρώτος που εθεάθη στην πασαρέλα κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Μόδας της Νέας Υόρκης», έγραψε η Jessica Testa, δημοσιογράφος των Times για τα νέα μόδας.

Παρόλο που δεν δηλώνει “Fashion Guy” ο ηθοποιός περπάτησε στο catwalk φορώντας ένα πουλόβερ μοχέρ Chartreuse και ένα μπεζ λινό παντελόνι με χαλαρή εφαρμογή από τη νέα συλλογή τoυ brand Eckhaus Latta. Σε μια συνέντευξη στους New York Times, ο ηθοποιός, ο οποίος υποδύεται τον Γκρεγκ στην επιτυχημένη σειρά του HBO, είπε ότι έλκεται προς την «ανεξάρτητη» στάση του brand. Επιπλέον, το να περπατήσει στην πασαρέλα ήταν κάτι που δεν είχε κάνει ποτέ και ήθελε να το κάνει.

CREDITS: LAUNCHMETRICS.COM/SPOTLIGHT
Oι gothic νεραϊδες του Rodarte 

To brand Rodarte έφερε τη σκοτεινή, γοτθική αίγλη και χλιδή στην Εβδομάδα Μόδας της Νέας Υόρκης με ένα λαμπερό σόου, που μετέφερε το κοινό σε μια μαγευτική κελτική παραμυθένια χώρα με dark twists. Το show πραγματοποιήθηκε στο Williamsburg Savings Bank και περιλάμβανε τραπέζια διακοσμημένα με ασημένια κηροπήγια και γεμάτα με φαγητό και φρούτα καλυμμένα με ασημένιες λάμψεις, δίνοντας μια αίσθηση performance art της συλλογής Φθινόπωρο / Χειμώνας 2023.

CREDITS: LAUNCHMETRICS.COM/SPOTLIGHT

Οι αδερφές σχεδιάστριες και founders του Rodarte, Kate και Laura Mulleavy, που εργάστηκαν στο tutus για το «Black Swan» του 2010, φαίνεται ότι άντλησαν ξανά έμπνευση από την ταινία. Η κολεξιόν του Rodarte απέδειξε ότι η τάση του στυλ “balletcore” μπορεί να κατευθυνθεί σε πιο σκοτεινό δρόμο φέτος. Τα μοντέλα φορούσαν βαρύ, μαύρο winged eyeliner και μαύρο κραγιόν, που ταιριάζουν με τα μαύρα φόρεμάτα τους με μακριά και μυτερά μανίκια, που έτρεχαν στο πάτωμα για μια σκοτεινή νεραϊδένια εμφάνιση.

CREDITS: The Associated Press

Στην υπογραφή Rodarte, το σατέν, τα βολάν, οι κορδέλες και η δαντέλα ήταν έντονα παρούσες σε μερικά από τα φορέματα με απλές σιλουέτες και φουσκωτούς, φαρδιούς ώμους και structure. Μερικά μοντέλα φορούσαν κάπες και κρατούσαν μεγάλες ανθοδέσμες από τουλίπες. Επρόκειτο για ένα γοτθικό παραμύθι με φανταστικές χάντρες, μανσέτες αυτιών από ξωτικά και μαύρα φορέματα με εντυπωσιακά μανίκια, που σίγουρα θα ενέκρινε η Morticia Addams.

Credits: @rodarte
Credits: @rodarte
Puppets and Puppets.

Παρ’ όλες τις συναισθηματικές παραξενιές (τηγανητά αυγά, ρετρό τηλέφωνα, μπουμπούκια τριαντάφυλλου) αυτή τη σεζόν, τo Puppets and Puppets πήρε μια μακάβρια προφορά. Εμπνευσμένοι από τον ψυχικό τρόμο των ταινιών του Ντέιβιντ Κρόνενμπεργκ, bustiers με χάντρες κρέμονταν από τους ώμους σαν γοτθικοί πολυέλαιοι, ενώ τρομακτικοί πίνακες του Ροκοκό εκτυπώθηκαν με λέιζερ σε ντραπέ φορέματα και μεγάλα κομμάτια από μετάξι που κρέμονταν από 3D τόξα. Eπιπλέον υπήρχαν cocktail dresses, που έμοιαζαν με πανί (μερικά με paisley print και άλλα σε βελούδο).

CREDITS: LAUNCHMETRICS.COM/SPOTLIGHT
Credits: Puppets and Puppets

Cosplay μοντέλων ως ερπετά και κουνέλια.

Στις 10 Φεβρουαρίου, την πρώτη ημέρα της Εβδομάδας Μόδας της Νέας Υόρκης, δεν άργησε να γίνει άγρια: Εκείνο το βράδυ, η Collina Strada παρουσίασε τη συλλογή της με μοντέλα φτιαγμένα για να μοιάζουν με ζώα ενός μικρού ζωολογικού κήπου.

Η επίδειξη της Collina Strada είχε μοντέλα που περπατούσαν στην πασαρέλα σαν ζώα… κυριολεκτικά. Η New York Post αναφέρει ότι “το κοινό ούρλιαζε” καθώς η δημιουργική διευθύντρια της Collina Strada, Hillary Taymour, παρουσίαζε τη συλλογή “Please Don’t Eat My Friends“, με “αναμορφικά” μοντέλα ντυμένα με καθαρά σχέδια και προσθετικά για να μοιάζουν με διάφορα ζώα. Ένα από τα πιο πολυσύχναστα σχέδια περιλάμβανε ένα μοντέλο που φορούσε μια ερπετική μάσκα πάνω από το κεφάλι, ένα καρό πράσινο παλτό νέον, ένα λευκό διάφανο τοπ με πράσινες λεπτομέρειες και ασορτί παντελόνι, μαζί με μια πλισέ φούστα πάνω από το παντελόνι. Μερικά από τα μοντέλα σέρνονταν ακόμη και στην πασαρέλα, διοχετεύοντας τον ζωώδη χαρακτήρα κάθε σχεδίου.

CREDITS: Charlie Engman
Tory Burch: Distortion

Υπάρχει ένα νέο μότο που φαίνεται να ακολουθεί η Tory Burch: «Εστιάζοντας στο απροσδόκητο», πράγμα το οποίο παρατηρήσαμε καθώς η σχεδιάστρια φαινομενικά απέφυγε τα παραδοσιακά της σχέδια φέτος. Το show πραγματοποιήθηκε στο Emigrant Industrial Savings Bank που βρίσκεται στο κέντρο του Μανχάταν, το οποίο η Burch θεώρησε ότι ήταν «ένας ενδιαφέρον χώρος για να πειραματιστείτε με την παραμόρφωση».

Η συλλογή σχετιζόταν με την παραμόρφωση και τη θηλυκότητα.  Τα σχέδια περιελάμβαναν τους ουδέτερους τόνους της, όπως ναυτικό, μαύρο, γυμνές αποχρώσεις και λαδί, αλλά απροσδόκητα κυριαρχήθηκαν από αποδομημένα στοιχεία στις φούστες, τις ζώνες, τα σακάκια και άλλα.Η μικρή ομοιότητα μεταξύ αυτής της συλλογής και της επίδειξης του Siriano είναι η έννοια μιας ημιτελούς, αλλά δυνατής εμφάνισης. Η σχεδιάστρια εξήγησε στο ότι η συλλογή της «προοριζόταν να ανατραπεί λίγο», για να αμφισβητήσει τελικά την έννοια που ορίζει «θηλυκότητα, ομορφιά και τελειότητα». Εκεί παρευρέθηκαν πολλές διασημότητες, όπως οι ηθοποιοί Claire Foy και Maddie Ziegler και τα μοντέλα Lori Harvey και Halima Aden μεταξύ άλλων.

Μια κοινή κριτική για τη μόδα είναι ότι μπορεί να μην έχει επαφή με το κοινό της: Οι σχεδιαστές ενδιαφέρονται πολύ να παρουσιάσουν ένα υπερβολικά φανταστικό όραμα παρά με το άτομο, που φοράει τα ρούχα της. Υπάρχει χώρος τόσο για φαντασία, όσο και για πραγματικότητα στο συνεχώς εξελισσόμενο τοπίο της μόδας. Όπως απέδειξε η πανδημία, κανείς δεν θέλει να φοράει φούτερ όλη την ώρα. Τις τελευταίες σεζόν, η κλίμακα μεταξύ ρούχων και κοστουμιών έχει κλίνει ίσως λίγο υπερβολικά προς τον σουρεαλισμό του campy (σκεφτείτε τα φορέματα με μπαλόνια και τα μουσικά όργανα του Moschino και του Loewe). Αλλά στην Εβδομάδα Μόδας της Νέας Υόρκης Φθινόπωρο του 2023, οι πιο επιτυχημένες συλλογές ήταν ακριβώς το αντίθετο.  Και εμεις το ευχαριστηθήκαμε!

Αναμένουμε με ανυπομονησία και τις τις υπόλοιπες μητροπόλεις..

Cover Photo: The Associated Press

Tags:
0 shares
Ο Νίκος Αλιάζης είναι ένας νέος σχεδιαστής με καταγωγή από την Ζάκυνθο. Έχει σπουδάσει "Fashion Design & Construction" στη σχολή μόδας Pansik Scuola di Moda με πλήρη διετή υποτροφία. Επίσης, είναι απόφοιτος του τμήματος "Κοινωνιολογίας-Εγκληματολογίας" του Παντείου Πανεπιστημίου Αθηνών. Στα λίγα χρόνια ενασχόλησης του με τη μόδα έχει συνεργαστεί με διάφορα διεθνή περιοδικά (Vogue Italia, L'Officiel,Drama Magazine κ.α.),όπως και με επιτυχημένα brands της Ελλάδας και του εξωτερικού (ΝΙΚΕ, .LAK κ.α.) Το 2019 δημιούργησε το brand γυναικείας ένδυσης "Νikos Aliazis". Δουλειές του έχουν δημοσιευθεί στο Fashion TV, στο FF Channel και έχει συμμετάσχει στο Greece's Next Top Model, αλλά και στο Switzerland's Next TopModel ως guest σχεδιαστής.