Οι μούσες των διασημότερων σχεδιαστών μόδας.

*Γράφει η Ελένη Μοραντζή.

Μούσα, γυναίκα που εμπνέει. Από τα αρχαία χρόνια αναφέρονται οι μούσες, από τις οποίες εμπνέονταν καλλιτέχνες, ποιητές και λυρικοί. Στην μόδα όμως οι σχεδιαστές αφιέρωναν ολόκληρες συλλογές στις μούσες τους, οι οποίες τους έδιναν ιδέες και πάνω σ’ αυτές στηρίζονταν οι συλλογές τους. Σας παρουσιάζουμε, λοιπόν, μερικές από τις πιο γνωστές μούσες και τους σχεδιαστές, που έχουν εμπνεύσει.

Hubert de Givenchy και Audrey Hepburn.

Ο άντρας πίσω από τον ομώνυμο οίκο Givenchy και η ηθοποιός Audrey Hepburn είναι η τρανή απόδειξη σχέσης μούσας σχεδιαστή. Το διάσημο ”Little black dress” της ταινίας Breakfast at Tiffanys σχεδιάστηκε από τον ίδιο, το οποίο την κατέστησε ως την πιο καλοντυμένη γυναικά της δεκαετίας του ’90. ‘‘Είναι τα μόνα ρούχα στα οποία είμαι εγώ. Είναι πολύ περισσότερο από έναν Couturier, είναι δημιουργός προσωπικότητας “, δήλωσε η Hepburn. Συναντήθηκαν πρώτη φορά το 1953 στο set της ταινίας Sabrina και από τότε έγιναν στενοί φίλοι και συνεργάτες μέχρι τον θάνατο της το 1993. Ο Hubert de Givenchy είπε για την μούσα του: ” Ήταν μοναδική. Ήταν αληθινή. Θα μπορούσε να κάνει τα πάντα. Θα μπορούσε να παίξει Σαίξπηρ ή άλλους μεγάλους συγγραφείς. Τα είχε όλα. Ήταν φυσική.”

Jean Paul Gaultier και Madonna.

Η σχέση των Madonna και Jean Paul Gaultier είναι η κλασική σχέση μούσας-σχεδιαστή. Το διάσημο cone bra, σχεδιασμένο από τον Gaultier, αποτελεί την πιo αναγνωρίσιμη και famous εμφάνιση της Madonna on stage. Ο ίδιος σχεδίασε πολλές ακόμα εμφανίσεις της και η Madonna συμμετείχε και σε ένα show του σχεδιαστή το 1995. Εμφανίστηκαν μαζί στο Met Gala το 2018, ύστερα από 30 χρόνια φιλίας.

Yves Saint Laurent και Loulou de la Falaise.

O εμβληματικός σχεδιαστής Yves Saint Laurent είχε κατά καιρούς διάφορες μούσες, με κορυφαία την Loulou de la Falaise. Η hippie style Loulou ξεκίνησε την καριέρα της στο modeling την δεκαετία του ’60. Η μποέμ αισθητική της γοήτευσε τον σχεδιαστή τόσο πολύ που εμπνεύστηκε το θρυλικό smoking tuxedo του, Le Smoking το 1966. Σύμφωνα με την Telegraph, ο Yves Saint Laurent μίλησε κάποτε για την de la Falaise: ” Έχει μια εξαιρετική ελαφρότητα, μαζί με μια άψογη κριτική άποψη της μόδας. Η παρουσία της στο πλευρό μου είναι ένα όνειρο.”

Hermès και Jane Birkin.

Η επώνυμη τσάντα Birkin, σχεδιάστηκε στην πραγματικότητα μετά από μια αδέξια συνάντηση του Dumas με την σταρ του κινηματογράφου Jane Birkin. Το 1981, ο Jean-Louis Dumas, καλλιτεχνικός διευθυντής και διευθύνων σύμβουλος του οίκου Hermès, καθόταν δίπλα στη Jane σε μια πτήση από το Παρίσι προς το Λονδίνο, όταν έπεσε από αυτην, η ψάθινη τσάντα της και το περιεχόμενό της στο πάτωμα του αεροπλάνου. Εξήγησε στον Dumas ότι δεν μπόρεσε ποτέ να βρει μια τσάντα που να την εξυπηρετεί και έτσι, το 1984, δημιούργησε μια τσάντα για αυτήν. Η τσάντα Birkin παραμένει εξαιρετικά ακριβή, συνεχίζοντας να γίνεται πρωτοσέλιδο σχεδόν τρεις δεκαετίες μετά τη δημιουργία της.

Christian Dior και Madeleine Dior.

Η κυριότερη μούσα του Dior, ήταν η ίδια του η μητέρα. Ο νέος Christian Dior, είδε τον κόσμο της μόδας πρώτα από τα μάτια της μητέρας του, ακολουθώντας την παντού, από το ανθοπωλείο μέχρι τη μοδίστρα. Η Madame Dior ήταν οπαδός της μόδας, σχεδίασε ακόμη και μερικά κομμάτια που εκτίθενται τώρα στο Μουσείο Christian Dior. Η χαρακτηριστική της εμφάνιση, με την τονισμένη μέση ήταν η αρχική έμπνευση για το “New Look” του Dior. Ο παραλληλισμός της ομορφιάς των λουλουδιών με αυτή των γυναικών, με αφορμή τον άψογο κήπο στη βίλα, τον επηρέασε καταλυτικά και τον ενέπνευσε αργότερα στις collection του Corolle και Tulipe. «Μετά τις γυναίκες, τα λουλούδια είναι οι πιο θεϊκές δημιουργίες», είπε κάποτε ο Dior.

Μούσες σχεδιαστών αποτέλεσαν πολλές γυναίκες. Εμείς σας αναφέραμε κάποιες εξ’αυτών και ίσως τις πιο καθοριστικές. Χρειαζόμαστε μια έμπνευση για να ξεκινήσουμε να δημιουργούμε και σ’ αυτούς τους ανθρώπους ήταν οι γυναίκες αυτές.

Φωτογραφία εξωφύλλου: harpersbazaar.com

Πηγές: harpersbazaar.com, guest-vaguest.com, highsnobiety,com, crfashionbook.com